موارد مهم
- AMC (و بقیه صنعت تئاتر) به دلیل COVID-19 ضرر می کنند.
- سرویس‌های پخش دیجیتال، که در حال حاضر یک تهدید هستند، از مردم در خانه‌ماندن سرمایه‌گذاری می‌کنند.
- برخی از کارشناسان می گویند صنعت سینما هرگز مثل قبل نخواهد بود.
در سه ماهه دوم سال 2020، AMC Theatres، بزرگترین شرکت نمایشگاهی فیلم در جهان، زیان خیره کننده 561 میلیون دلاری را متحمل شد زیرا اکثر خانه های فیلم آن به دلیل همه گیری کووید-19 بسته بودند. در مواجهه با ضررهای فاجعه بار، AMC شروع به جستجوی منابع درآمدی جایگزین کرد.
سوبودا کومار، استاد بازاریابی و مدیریت زنجیره تامین، در مصاحبه ای با Lifewire گفت: «ما ممکن است شاهد تغییری در نحوه ساخت و بازاریابی فیلم باشیم. نوآوری ها در راه است. ما شاهد یک تغییر اساسی در این صنعت هستیم.»
AMC اعتصاب معامله با یونیورسال
کومار در دانشکده تجارت فاکس دانشگاه تمپل تدریس می کند. او می‌گوید که سرویس‌های استریم پیش از همه‌گیری در حال راه‌اندازی به تجارت تئاتر بودند و این روند اکنون سرعت گرفته است.
در اواخر ژوئیه، AMC یک قرارداد تاریخی با یونیورسال استودیو منعقد کرد تا دوره انحصاری را از ۹۰ روز استاندارد به ۱۷ روز برای فیلم‌های این استودیو کوتاه کند. اکنون، فیلم‌های استودیو یونیورسال را می‌توان تنها در سه آخر هفته در سرویس‌های پخش پخش کرد.
مردم در طول بحران نیاز به سرگرمی دارند، به همین دلیل است که خدمات پخش جریانی بسیار خوب عمل می کنند. --سوبودا کومار، استاد بازاریابی دانشگاه تمپل
قرارداد AMC-Universal فرنچایزهایی مانند Fast & Furious، Jurassic Park و Despicable Me را طی سه سال آینده پوشش خواهد داد.برخی از کارشناسان صنعت فکر می کنند که قرارداد AMC-Universal باعث ایجاد معاملات جدید با استودیوهای فیلم و سرویس های پخش مانند نتفلیکس، دیزنی، هولو و دیگران می شود.
زمینه در صنعت سینما در حال تغییر است، با انتشار مستقیم همیلتون توسط دیزنی و انتشار برنامه ریزی شده Mulan در سپتامبر در دیزنی+.
هجوم دیزنی به سمت پخش مستقیم قابل توجه است. سال گذشته این شرکت نزدیک به 40 درصد از کل فروش بلیط در آمریکای شمالی را به خود اختصاص داد. در سطح جهانی، دیزنی حدود 13 میلیارد دلار سرمایه گذاری کرد.
یونیورسال می گوید تجربه تئاتر سنگ بنای است
دونا لنگلی، رئیس گروه سرگرمی فیلمبرداری جهانی (UFEG)، گفت که توافق با AMC نشان دهنده تمایل به حفظ صنعت است.
«تجربه تئاتر همچنان سنگ بنای کسب و کار ما است. او در بیانیه‌ای گفت: مشارکتی که با AMC ایجاد کرده‌ایم ناشی از تمایل جمعی ما برای اطمینان از آینده‌ای پررونق برای اکوسیستم توزیع فیلم و پاسخگویی به تقاضای مصرف‌کننده با انعطاف‌پذیری و اختیاری است.
بسیاری از سر و صداها در این صنعت حول محور این است که چه اتفاقی برای فیلم‌های بزرگی که در حال حاضر در یک الگوی نگهداری هستند، می‌افتد.
تنت کریستوفر نولان، پیشنهادی از برادران وارنر، چندین بار به تعویق افتاده است، زیرا استودیو تلاش می کند ببیند چه زمانی تماشاگران فیلم به تعداد کافی به سالن های سنتی باز خواهند گشت.
چالش های ادامه دار
کومار معبد می گوید حتی زمانی که تماشاگران فیلم به سینماها باز می گردند، ممکن است با محدودیت ظرفیت مواجه شوند، زیرا بسیاری از سالن ها با محدودیت اشغال ۲۵ درصدی روبرو هستند.
«سالها طول می کشد تا صنعت بهبود یابد. هیچ سابقه ای برای این وجود ندارد. ما هیچ معیار و مدل اقتصادی نداریم که از آن استفاده کنیم. به طور سنتی، مردم در طول بحران هزینه‌های تجملی را کاهش می‌دهند، اما تئاترها اغلب از شدت آن اجتناب می‌کنند. مردم در طول بحران نیاز به سرگرمی دارند، به همین دلیل است که خدمات پخش جریانی بسیار خوب عمل می کنند.»
یکی دیگر از چالش‌های زنجیره‌های تئاتر، روند خدمات پخش محتوای رقابتی و اصلی است که می‌تواند به اندازه فیلم‌های سنتی جذاب باشد و ارزش تولید بالایی داشته باشد.
علاوه بر این، کومار پیش‌بینی می‌کند که وقتی سینماها بازگردند، زنجیره‌های کمتری به دلیل ادغام وجود خواهد داشت و اندازه سالن‌ها کوچک می‌شود.
عوامل دیگری نیز بر جنگ‌های تئاتر در مقابل جریان‌سازی تأثیر می‌گذارند، از جمله تماشاگران کمتر جهانی، زنجیره‌های کوچکتر و کاهش استقبال از غرفه‌های امتیاز.
«به عنوان مثال، بازار چین قابل توجه است. استودیوهای فیلم برای بیشتر درآمد خود روی فروش بلیط خارجی حساب می کنند. من می توانم ببینم که بسیاری از زنجیره های تئاتر کوچکتر هرگز برنمی گردند. و سپس درآمد حاصل از امتیازات وجود دارد. با نزدیک به یک سوم درآمد حاصل از امتیازات، این یک منطقه نگرانی عمیق است. او گفت که جایگزین کردن آن درآمد آسان نخواهد بود.
با این حال، کومار هنوز جایی برای خوش بینی پیدا می کند.
«هنگامی که بازار بازگردد و بازگردد، زنجیره‌های تئاتر باید دو کار انجام دهند: اندازه سالن‌ها را کاهش دهند و مدلی کسب‌وکار بیابند که نقش گسترده خدمات پخش را در نظر بگیرد.» او گفت.«فیلم ها از بین نمی روند. مردم همچنان خواهان تجربه رفتن به سینما هستند.»
